别被英美天价学费割韭菜！揭秘法国艺术生低成本镀金之路

  在香港中环荷李活道，有一家独具匠心的艺术空间——维尔潘画廊。它的主人潘雅德，正是法国前总理多米尼克·德维尔潘之子。

  这家法式画廊落地香港已经六年，在2020年最艰难的时刻，它特别展出画廊镇馆之宝——赵无极的《友谊与融合》，以纪念中法文化之间的深厚情谊。

  这幅诞生于中法建交元年的抽象巨制，以泼墨般的笔触将塞纳河与长江水糅合成文明经纬——当展厅消毒水气味与松节油芬芳交织，恰似两个古老文明在至暗时刻的隔空击掌。

  百年前出生的华裔艺术家赵无极，虽毕业于杭州艺术专科，但真正令他艺术生涯腾飞的，是27岁赴法深造的决定。

  他在巴黎汲取到的人文艺术养分，点燃了他内心的火花，造就了他在抽象艺术领域中的世界级地位。

  其巨幅油画三联作《1985年6月至10月》，在2018年香港苏富比以逾5.1亿港元拍出，刷新了三项纪录。

  他不仅成为法国美术院院士，更荣获骑士勋章，成为中法艺术交流的代表性人物。

  赵无极并非个例，留法艺术家的名单上还有徐悲鸿、林风眠、颜文樑、方干民、常玉等等，

  法国一直是世界公认的“艺术之都”，无论是古典绘画、雕塑，还是现代装置、时尚、摄影、动漫和游戏设计，它都提供了多元且高水平的教学资源。

  其艺术教育体系覆盖全面，包括传统造型艺术、视觉传播、应用设计、建筑规划设计、纺织、服装、数字媒体乃至交互设计。

  更重要的是，与英美高昂的学费相比，法国艺术教育的“亲民”价格让更多来自普普通通的家庭的留学生看见梦想成真的塑造性。

  就读法国公立美院的学生，每年仅需支付400到600欧元的注册费，再配合政府津贴宿舍与学生食堂，留法成本极具吸引力。

  27岁的小易来自国内一所艺术专科院校，曾在网上反复浏览法国街头的古建筑与艺术雕像，渐生“走出去”的决心。

  为筹留学经费，他先在国内打工数年，最终选择以最低成本实现留学梦——申请法国Beaux-Arts，并成功入住每月300多欧的学生公寓。

  他笑言：“靠3欧元一顿的食堂饭，偶尔来杯红酒，一支烟，生活虽然穷，但好爽。”

  小易入读的是里昂国立美术学院。他坦言，若不是考官欣赏他作品集的“独特性”，凭他当时磕磕绊绊的B1法语，很难通过口试。

  他为准备作品集专门请教过一位留法艺术老师，历时半年精修，才走通申请流程。

  入学后第一年，学校要求学生一周提交30张人体速写稿，还要亲手雕大理石像。

  “那感觉就像石器时代的艺术工匠训练，”小易回忆。虽然语言成了初期最大障碍，但靠着勤奋，他逐渐赢得老师认可。

  “法国老师不怎么包容你法语不好，成绩差会被骂。但他们也会真心夸奖你，有一次老师当众为我鼓掌，我当时有点不好意思。”他总结道，“他们只是脾气怪，教学严格，不是歧视，就是典型艺术家脾气，喜怒哀乐全摆在脸上，追求学术完美与严谨。”

  其中10所为国立高等美院，均需通过严格的口试、笔试与作品集审核。学校不强求高考成绩，更注重学生的艺术潜质与创意表达。

  这些学院强调“手感训练”，教学过程中甚至保留石雕、速写等传统工艺技术要求，展现法国人对“手艺”与“视觉理解力”的极致追求。

  毕业生将获得法国文化部颁发的国家艺术文凭（DNA，学士）或国家艺术表现高级文凭（DNSEP，硕士），未来可进入博物馆、艺术机构、设计工作室任职，也有不少人选择走学术路线，继续攻读博士。

  除了专业美院，法国公立大学也设有视觉艺术本科专业（Licence Arts Plastiques），目前共13所大学提供该课程。

  课程涵盖艺术史、艺术哲学、绘画素描与创作实践，拥有此学士学位者可进一步申请研究型、批判类或教学类硕士。

  巴黎第一大学（潘提翁·索邦大学）的视觉艺术专业最为热门，2025年在Parcoursup平台排名第一，大学的美院“索邦伊苏学院EAS”，2022年QS全球大学排名290，提供纯艺，设计，电影等专业本科，研究及艺术博士学位，录取率仅38%

  排名其次的是蒙彼利埃第三大学，学院的艺术专业分两个方向，分别是：当代造型艺术创作与实践及游戏设计，值得留意的是它是唯一一家开设硕士游戏设计课程的公立学院，录取率为50%。

  排名第三的是图卢兹第二大学，位于法国西南部，其硕士课程涵盖艺术创作、实践及世界艺术等方向，深受申请者欢迎，录取率约为44%。

  此外，与英国自费攻读艺术博士的高额费用不同，法国的博士学位体系（Doctorat）支持艺术实践研究，并对国际学生实行几乎免费的学费政策，部分项目还配有奖学金或其他补贴，为那些希望走学术路线、未来在大学任职的艺术生提供了极佳的机会。

  不过，若选择在巴黎就读及体验更浓厚的艺术氛围，住房、交通及日常开销则可能更高。

  当十年前沈阳铁西区的工业烟尘还在《铁西区》纪录片里飘荡时，18岁的Jessi已带着被镜头灼伤的觉醒，踏上逆向的文化迁徙——从东北重工业地带的性别桎梏，奔向法兰西电影神殿的朝圣之路。

  在索邦大学的胶片墓园里，这个曾为南特电影节获奖作品颤栗的东方少女，却在论文沼泽中跋涉六年。那些本该用来拆解戈达尔跳接的夜晚，最终沦为生存法则的预演场。

  忙碌下，那张电影专业文凭好像也不那么重要，逐渐退出她心坎重要位置。曾在庞比度中心实习的她，面对日日重复的展览值守工作与微薄薪水，渐渐生出厌倦。

  “天天面对那些冰冷的艺术品，突然有一天就觉得没意思了。”她说，“我来法国是为了浪漫和梦想，但现实让我明白，衣食无忧才是最需要认认真真地对待的艺术。”

  她在法国艺术教育体系中的困顿经历，为过度理想化艺术即自由的年轻群体提供了现实镜鉴——法兰西艺术殿堂的纯粹性固然闪耀理想主义光芒，但其对研习者的心理韧性、经济基础、文化适应力及职业转化能力所设置的隐形门槛，值得当代艺术学子进行系统性反思。

  除了重理论的纯艺术高等教育，法国也有一些偏向职业性与艺术有关的课程，最出名的应该是建筑与设计行业。

  其设计专业种类非常之多，包括产品设计，平面设计、室内建筑和UX设计（应用程序设计），珠宝与汽车设计。

  这种以职业为前提的艺术设计学校一般就读五年（BAC+5），头两年学美术基础课，第三年才开始着重职业分类，其学位属于职业认证RNCP专业头衔。

  因为公立设计学院入学难度大，近几年，法国坊间的私立设计学院越开越多，如E-artsup、ITECOM、Ecole de Condé等连锁产业品牌学校，校区布满法国各大城市，学费昂贵，师资参差。

  由于入学容易，学校朝钱看，老师大部分属合同代课形式，并不专业，有些学校甚至得不到政府认证，也没有在政府规定网站登记职业RNCP资格，但会自发文凭，导致很多留学生懵懵懂懂交了钱就读，毕业时才发现“文凭无效”。

  但就读公立设计学校就会拥有保障的法国国家设计文凭与学位，例如DSAA或DNSEP象征着过硬的学术质量。

  小雨15岁来法，因法语成绩差，未能考进法国公立设计学院。她选择了巴黎一家私立设计学校，学费虽比英国便宜不少，却发现学校设备老旧，3D课程缺失，教学仍停留在手绘与美术基础层面。

  最大的问题是每年找实习，简历投出去一般都是石沉大海，每次都靠父母找朋友才能解决实习的学分问题。

  “我本来想学数字交互和产品设计，结果只学了点2D构图，AI和3D几乎没接触。”她无奈地说，“学校也没什么国际学生， 老师说双语教学，大致还是法语为主，我打算今年拿到学士学位后就去英美大学升读电脑数字或AI设计，我喜欢科技感设计，感觉法国太重手工美学设计。”

  但法国也有高质量的私立艺术学校，比如Gobelin Paris法国高布兰动画学院是法国知名私立的艺术学校，在动画，3D，视觉传达领域闻名。

  它的毕业生遍布全球各大动画公司和影视制作机构，很多名导演和制作人都是这里的校友，他有一个强大的校友网络，例如Pierre Perifel, 他在毕业之后进了好莱坞动画界，参与和指导了the bad guy 等作品。

  而且这间学校的学生制作的短片，比如le building，荣获国际多个奖项。

  法国艺术教育凭其深厚的历史积淀、独特的自由精神和低廉的学费，吸引着全球无数追梦者。

  它为那些拥有天赋与坚持的人敞开了一扇机遇之门，但同时也对自律、韧性和现实适应力提出了严峻考验。

  正如毛姆《月亮和六十便士》笔下的查尔斯·思特里克兰德，那个为了追寻艺术梦想不惜抛弃舒适生活、孤注一掷远赴巴黎贫民窟的英国股票经纪人，最终因困顿和病痛而坠入悲剧；

  又如名画家常玉，他曾在巴黎蒙帕纳斯的小工作室里三餐不济，终因煤气中毒英年早逝。

  这些传奇故事无不警示我们：艺术固然璀璨，但它从未承诺能为你带来安稳的生活。

  艺术不是能当饭吃的生计，却能为我们的生活增添无尽的色彩与诗意，是我们青葱岁月的足迹。

  艺术属于那些勇于披荆斩棘、坚守那份对美的执着，并在浪漫与现实之间找到平衡的挑战者，来法兰西读艺术，并不是一层学位的镀金那么简单，是对身心的另一种修行。

  补充说明：公立学校如ENSAD、ESAD 等每年只招收几十名优秀学生，竞争极为激烈；私立学校（如Penninghen）则更重视申请者的创意和作品完整度。

  法国高等教育中，文凭认证涉及多个层次。下面是公立与私立院校在这一方面的对比：

  风险提示：非国家认证文凭虽然在设计行业内有一定认可度，但无法直接用于申请国家硕士/博士或公。